本书主要讲述了迈耶的成长历程、建筑风格概述和作品年表以及他独特的建筑风格和创作思想，包含评论、演讲和访谈等；还对其5个经典作品进行了图文并茂的介绍；内容丰富，版式新颖，适合建筑设计专业人士，以及大专院校建筑相关专业的师生阅读。

序

一 走进理查德·迈耶

迈耶的成功之路  2

迈耶的建筑风格概述  5

主要作品年表  7

二 理查德·迈耶的建筑风格与创作思想

建筑与城市  13

迈耶在康乃尔大学的演讲  16

访谈1：盖蒂之后的迈耶  19

访谈2：古典主义建筑对迈耶的影响  25

迈耶近作中的三个隐喻  31

普利策建筑奖评委会的引证  36

迈耶获普利策建筑奖后的感言  37

三 理查德·迈耶的经典作品赏析

史密斯住宅  40

道格拉斯住宅  46

亚特兰大高级艺术博物馆  58

盖蒂中心  69

罗马天主教堂  88

四 理查德·迈耶的其他主要作品

霍夫曼住宅  98

萨兹曼住宅  102

东北住宅群双塔  109

印第安纳州图书馆  114

棕榈滩住宅  121

哈特福德神学院  125

法兰克福装饰艺术博物馆  131

西门子总部大厦  136

Grotta住宅  142

会展大楼  146

现代艺术博物馆  151

视讯中心  156

Camden医疗中心  161

美国法院和联邦大厦(纽约)  165

美国法院和联邦大厦(凤凰城)  170

Neugebauer住宅  176

佳能公司总部  181

南加利福尼亚海滩别墅  183

耶鲁大学艺术史和艺术图书馆  189

城市设计——纽约世贸大厦纪念广场方案  193

迈耶的建筑风格概述

一个建筑师只能严肃认真地处理他的事务，勒·柯布西耶曾经在他50岁之后如是说。如果他说的是对的，那么迈耶从半个世纪前的重要时刻，他刚开始进入建筑师这个行业起，就已经始终不渝地这样做了。从他的作品中，你可以感受到什么是完美和成熟，而且更重要的是，迈耶所达到的这些成就在和他同时代的建筑师中并不多见。而他作品中所体现出的那份坚持更是令人惊叹。正因如此，许多钦佩他的评论家都说，迈耶在他职业生涯开始的时候已经拥有了自己独特的风格，一种从柯布西耶的中庸手法发展出来的风格，而且他一直顽强地坚持着。这种坚持有时甚至令人难以理解。

相仿的风格也可以做得非常杰出，而且是公平的。任何一种被和迈耶同时代的年轻的建筑师所选择的设计手法和建筑语言，在20世纪50年代末60年代初的时候都变得和原来大相径庭。而很多人都会随便地从各种风格手法中选择一种加在自己身上，却又在不久之后根据能力的变化再换成另一种。

和这些人不同，迈耶从没有做这样的选择，他不会从别人那里直接捡起那些已经属于他人的风格。他一直坚持按自己的风格工作着，就好像没有别的选择存在似的。身为一个世俗世界里有着好奇心的人，迈耶自然也了解各种存在着诱惑和娱乐的事物，但是他绝不允许自己有所偏离。你可以认为这仅仅是为了避免别人的鄙视而坚持的一点品德。但是，毕竟像这类与现代主义有所关联的建筑在很长时间里都被人们所怀疑，而作为现代主义化身的白色建筑自然也被牵连进去。但是这些贬值的自吹自擂的论调终究不能将传统的闪光点和新的有价值的思想所替换。正如一位诗人所说，新风格的建筑已经换了心脏。所有事物都回到他应有的模样。你永远也不可能轻易将不能用的心脏换上，尤其是在我们现在的时光。

谈到迈耶的建筑时，总是会令人想起他对光线的执著追求以及在对光的控制方面的兴趣，还有他在所接受的项目中大量运用的白色墙面。将这些20世纪80年代早期的建筑连起来去看，令我们感受最强烈的是他们所特有的振奋人心的性质，还有他们所表现出来的对我们现有的粗制滥造、以次充好、漫不经心的建筑环境的批判姿态。为了更明确地表现这种批判的味道，白色无疑成为不可替代的最佳选择，被赋予在那一系列主体和底层分开的建筑上。而精致的面板则使得即使是在阴天里，整个建筑仍显得闪闪发光。

回顾迈耶近40年的作品，可以看到他的风格日益清晰成熟，总是按着自己的方式做着建筑，不追逐任何潮流。当然，迈耶十分清楚和明确他的设计是源于20世纪30年代的欧洲建筑，特别是勒·柯布西耶——这几乎是不用说的；他十分清楚(一些喜欢将自己标榜为功能主义者的建筑师却并不如此)自己所面对的一些形式上的问题，自己所要做的设计，以及自己对工程的分析方法，和对尺度比例的掌控和把握。因此，他总是对组成一些特定的结构非常感兴趣。在他最近的设计中，迈耶运用变换建筑中行列的重点关系来提高自己对建筑的掌控，并针对建筑的使用者和参观者不同令建筑发生一些演变。平面里的关系很显然更使他着迷。而迈耶个人的图纸——甚至是用来研究的草图，都是优雅而简洁的，在和迈耶同时代的人当中，很少有人能和他匹敌。

如今的迈耶似乎已经更明显地成为了一个标准的欧洲建筑师：巴黎、海牙、卢森堡、法兰克福、巴塞罗那、罗马等城市都有了迈耶的公共建筑。P5-6

理查德·迈耶是一位有着自己独特风格的建筑大师，从20世纪60年代初的史密斯住宅开始，迈耶的作品已经逐步遍布整个美国和世界各地。迈耶的设计一直执着追求空间和光线之间的和谐与平衡，每个作品都体现出他对建筑与环境之间如何和谐共处的独到理解。在充分吸收了现代主义各个流派的精髓之后，迈耶创造了属于自己的风格并一直在作品中坚持力行。品味他的建筑，总是能够感受到一种强烈的连续性和统一性。

在40余年的建筑生涯中，迈耶赢得了包括普利策奖在内的多个地区和国家的奖项。而他在世界各地所作的演讲以及出版的书籍，更是多不胜数。迈耶以自己对空间和光线的特有理解，对材料和色彩的独到运用，对尺度和比例的完美掌控，还有他坚持不懈的处事态度，取得了不同凡响的巨大成就。

本书对理查德·迈耶的生平经历进行了简单的介绍，并对他在最近20年的一些新思想作了初步的分析，同时收录迈耶的25个代表作品，配以多幅手绘草图及详细的平、立、剖面图，以便使读者更加深入地研究迈耶的作品和设计理念。

衷心希望本书的出版可以为广大建筑学相关人士提供些许启发与帮助，并欢迎读者朋友对书中的疏漏与错误给予指正。